Oznaka: komedija

  • Spizdevanje desetletja

    Spizdevanje desetletja

    Spizdiš lahko marsikam, marsikdaj in marsikaj. Spizdiš lahko s slamico v nosu in z glavo v prahu. Spizdiš lahko v piksno mercator piva. Spizdiš lahko v brezalkoholni pir, prelit v alkoholno piksno. Spizdiš lahko na Metelkovo. Spizdiš lahko iz Metelkove. Spizdiš lahko po lulanju pod Maistrovim spomenikom pred kolodvorom. Spizdiš lahko tako, da misliš, da je na tisten konju Mark Atonij ali Avrelij.

    Spizdiš lahko v seks s poročenim tipom. Spizdiš lahko cucka poročenemu tipu in njegovi bejbi. Spizdiš lahko pol hladilnika tipu. Spizdiš lahko iz delovnega mesta. Spizdiš lahko v delovno slikarsko skupino. Spizdiš lahko v umetnost. Spizdiš lahko lastno prodano sliko. Spizdiš lahko iz stanovanja. Spizdiš lahko, ko spizdi best frendica. Spizdiš lahko v zaslon telefona. Spizdiš lahko tako, da guglaš, kako spizdit.

    In, ta je ultimativna, spizdiš lahko sam od sebe. Ter spizdi lahko nekaj iz tebe. Recimo – menstruacija. Z nogami v luftu in testom nosečnosti na tleh. Ne da bi karkoli o tem vedel, sanja se mi ne. Pa saj se mladi Evi, ki počasi spoznava, da ima mladost omejen rok trajanja v trenutku, ko ti menstra zamuja, hkrati pa prehiti tok tvojega življenja, tudi ne sanja nič. Razen to, da karkoli narediš, lepega, večinoma pa grdega, malo drugim, večinoma pa sebi, zares spizdit sam pred sabo pa ne moreš. Z ničimer od naštetega.

    Najlažje je pa – spizdit.

    In ne, ne samo v Berlin. Ali pač karkoli naj bi Berlin še predstavljal.

    Film Prasica, slabšalno ime za žensko, je slovenski film desetletja. Evforično? Ja, sploh ker smo komaj v letu 2021. Še devet let preko prsta imamo, ampak to je film desetletja, ker prikaže zgodbo minulega desetletja. Zdaj… Režiserka Tijana Zinajić, ki je Lari Pauković prejšnji teden v Mladini dala top intervju, bi lahko iz teksta Nimamo jajc, imamo pa škatle od njih, kar je, ono, najboljši naslov sploh, posnela marsikaj.

    Lahko bi se vrnila, kaj pa vem, k oljem na platnu, kjer je svoje pacal jebivetrstvo šarlatanski Stereotip (1997), tja k Janezu Burgerju in njegovem filmu V leru (1999), kjer je bilo večnega študiranja in svaljkanja v flegmi čikov tranzicijsko počasi konec, ko je prišla nosečnost. No, ne za vse, še vedno si lahko bil od Žmauca sosed pa od brata prjatu v Jebiga (2000) ter nad tabo ni visel odgovor na vprašanje, kdaj, pri pizdi, boš odrasel. Ali pa vsaj kaj ukradel, da bo prihodnost še dosegljiva Tu pa tam (2005) ali pa vsaj sezonsko Hit poletja (2008). Če se recimo osredotočim na filme, kjer smo mladi gledali mlade, vrstnike ali mlajše. In se neizogibno ustavim pri filmu Ne bom več luzerka, v katerem je Urša Menart v liku Špele postavila vprašanje, kako dolgo bo to spizdevanje še trajalo. Takrat, marca 2019, preden je tudi spizdevanje dobili omejitve s pandemičnimi ukrepi, se je zdelo, da bomo spizdili prav vsi.

    Ne bom več luzerka je film generacije, ki niti ne more biti generacija, ker to po Skypeu in tako, malo ja, malo ne, niti ne moreš biti. Film Prasica pokaže, zakaj. Ker smo si ljudje pač različni. Če je bila Špela v Luzerki, no, luzerka, ker je še »predlani« verjela, da se s faksom, pridnostjo, trudom nekaj da in zmore, je Eva v Prasici že bolj izkušena. Čeprav sta nekje tu tu, ko gre za starost in usmeritev. Špela je umetnostna zgodovinarka, ki bi rada delala v muzeju. e je slikarka, ki bi rada kdaj prišla v muzej, a še prej mora v vse galerije. Špela je pridna, Eva vsekakor ni.

    Zato je Ne bom več luzerka drama, ki se lahko gleda kot komedija, Prasica pa komedija, ki bi se morala gledati kot drama. Ampak je bolje, da se ne. Ker se potem za Špelo ne bi izšlo. Ne bi se samo zabrisala v Ljubljanico, kot smo gledali v Luzerki, ker bi to bil nek, kaj pa vem, upor. Samoupor. Ne. Zabrisala bi se v Ljubljanico in je ne bi bilo več ven. Tokrat Ljubljana ni izpraznjena, kar sicer večino časa med tednom tudi je. Špeli je prav vseeno, kaj jé. Tokrat se (anti)junakinja ne potopi v kad pri starših. Ne zlamlja se na tak način. Ne izginja. Ne preda se. Tokrat žuranje vsaj za hip pomaga, piksna piva ima efekt piksne piva. Obe sta fajterki v svojem bistvu, le da Eva dalj časa pusti, da jo bolj konkretno gazijo, nato pa se precej bolj konkretno upre.

    Zato je Prasica tako učinkovit film. Toliko smeha, kot ga je bilo na mariborsko projekciji v sklopu Liffea, že dolgo nisem slišal. Nazadnje Pr’ Hostar, pred tem v Tu pa tam. Na glas, spontano, pristno. Ker je film tako prepričljivo, iskrivo, naravno posnet. Kot da bi, če ste ta EMŠO, gledali kolege, ugibam. Takšen je končno sproščeni jezik, kjer je, ko se zvok po uvodu nekoliko porihta, povsem nepomembno, kateri dialekt je uporabljen. Ja, ljubljanski, urbani, mestni. Je. Ni pa povsem uličarski in v samem jeziku niti ni poanta. Hvala bogu. Takšna je kostumografija. Takšna je scenografija, ki pokaže točno to, kar vidiš in doživiš, pa naj se ti ne da »bit zunaj« ali si tako narolan, da se ti zdi, da so zombi narolani še vsi okrog tebe. In takšna je vrhunska glasba, ki kaže, da imamo vse, kar imajo vsi drugi. In še več. Ker glasba bodisi skozi pronicljivo kantavtorstvo ali pa celo skozi take hite, kot je Marie ne piši pesmi več (Hazard) ter ponovni post-stereotipski povratek celo k Otu Pestnerju, pomaga držati film, da se niti za hip ne ustavi.

    Ker se niti ne more ustaviti. Eva ne more imeti premora. To je prekletstvo prekarne generacije. Nimaš časa za premor. Če že, ti je vsiljen. Nekaj ali nekdo ti to slej ko prej sporoči. Eva to sporoči najprej telo. Če bo šlo tako naprej, izve pri ginekologu, kjer Matej Puc odigra top povsem mimobežno vlogo in pokaže moč kastinga in režije, še bolj pa scenarija, bo kriza. Eva seveda pretirava, kako ne bi, če je cimer diler, pakira v alufolijo, ampak ob tem ni diler, ki bi hodil okrog s kijem, ko mu zmanjka biznisa, se pač s tem sprijazni, ampak seveda tudi še ni v menopavzi. Eva je v letih, ko se trideset še mora zdeti ravno dovolj daleč. Čeprav ni. Ko si trideset, bi naj nekaj že naredil, ustvaril, imel za pokazat. Ali pa vsaj umrl pri sedemindvajsetih, le da Eva spozna, kot je večina takih, ki bomo film gledali kot skoraj avtobiografijo, Eva pa ne bi umrla niti uspešna, še komaj mlada in za sabo ne bi pustila kdo ve kako spektakularnega, opevanega, oboževanega telesa.

    Ker to je film, v katerem se lahko v igranje Lize Marijine zaljubiš. Pismo. Zgleda kot filmska igralka. Pa igra lik, ki se tako muči sam s sabo. Pa še na šihtu jo zajebavajo z izplačilom. Šiht, kjer naj bi prodajala knjige, ki jih sama »u lajfu« ne bi kupila. Kjer ne pristaja na sodobne zahteve po ustrežljivosti in prijaznosti. Ne. Eva ves čas kriči en velik ne. Vsem po spisku, hkrati s sabo. Ne, ne, ne, ne, NEEEEEEE!!!!

    Težava je le, da nekje mora ugotoviti, kaj predstavlja »ja«. In to ugotavlja na trd način. Tudi s trdimi drogami. Ampak Zinajićevi je uspelo posneti mimobežnost, vsakodnevnost ali pa vsakovikendaštvost drogiranja. V tem snifanju ni nobene glamuroznosti, scorsejevskosti ali po drugi strani skrajne bede. Ne. Za to generacijo je snifanje to, kar je bilo za tiste 10, 20 let starejše pohanje. Pač, tam je, uzem si, hop, gremo. In pri tem niso stereotipno paranoidni, zapufani, zmedeni. Obenem pa nič ne glorificira, obenem pa ne obsoja. Kar je v letu 2021 morda toliko bolj zajebano, še zlasti za ženski lik.

    Zinajićeva je v Lizi Marijini, ki hkrati zgleda in igra kot kakšna Nataša Barbara Gračner, kar mora biti ultimativni kompliment, našla lik, s katerim film stoji in pade. To je njen Jan Cvitkovič iz filma V leru. Ker je igra tako… tu in zdaj. Nenarejeno. Končno vidiš in gledaš lik in se takoj z njim poistovetiš. No, lahko se seveda tudi ne. Liza Marijina je totalno nasprotje Milene iz Poletja v školjki (1986). Eva ni Milena. Kar pa ne pomeni, da ne hrepeniš po tem, da bi ji vseeno nekako uspelo, čeprav po drugi strani komaj čakaš, kdaj se bo naslednjič zajebala. En tak vojarizem.

    Predvsem pa je Prasica film, ki mu je gladko dol viselo za vse. Morda je zato tako primerno, da Nejc Gazvoda, ki je režiral Izlet in Dvojino, svojevrstno iskanje nenajdene generacije, nastopi kot povsem mimobežni, ampak za zgodbo ne nepomembni kupec v knjigarni, ko ga Eva tako pristno, boli mene za vse, nahruli. Eva je vseeno lik, ki ji ni vseeeno. Ko je ona na vrsti za trgovino, gre v, em, trgovino. In kupi jajca, čeprav nima prave škatle od njih. No, »kupi«. Ker ve, da je še nekaj prav. Moralne vrednote niso šle s snifanjem, popivanjem, fukanjem. Nekje, nekaj, nekako v njej tli.

    Zato je menstruacija oziroma njeno zamujanje simbol, metafora, primera za prihodnost. Ampak ne tisto veliko prihodnost. Menstruacija je v tem primeru, tudi za nas, tipe, razumljiva. Tudi ali še posebej, ko si gre z roko v hlače in pogleda, če je že kaj. Menstruacija kot ciklično zagotavljanje prihodnosti z omejenim rokom trajanja. Ko ni menstruacije, se poruši odlašanje prihodnosti. In takrat lahko spizdevaš do onemoglosti. Lahko se delaš, da ti je vseeno za cimra, ki ga sijajno flegmatično igra Tosja Flaker Berce, pa ti ni, če ga zbujaš, ker mora na šiht, da se potem kasneje delaš norca, ker je ta šiht razvažanje pic na kolesu, kar naj bi bil korak nazaj od dilanja.

    Eva bi sama sebi najbrž rekla, da je prasica, ampak to je povsem drugače, kot če to isto oznako pokasira v mizogini, šovinistični in etablirani galeriji. Od galerista. Vprašanje, če je feministka, kar film preizpraša z vprašajem o fafanju, ki da naj bi bilo tisto mejno razlikovanje znotraj feminističnih krogov. Ampak Eva nima velikih tem, niti sama ni velika tema. Pač, preprosto, je. Biva. In se, hvala bogu, na pravi točki upre. Vsem. Pa cimri, best frendici, ki gre v Berlin po sifilis (poglejte film, več ne povem). Pa mentorju. Pa skupini. Pa galeriji. Pa… Sebi.

    Ampak zaveda pa se, da ne more večno spizdevati. Toliko je vendarle stara, pridejo tudi konvencionalni izzivi. Kot je izvršba ali plačevanje najemnine. Ker sicer je še vedno alternativa, v državi lastniških stanovanj. Nazaj k tastarim. Eva te izbire ne vzame, nima fanta, ni še živela življenja, vrednega vrnitve k tastarim. Je pa življenje, ki na platnu tako prekleto oživi. Tako zelo, da je po projekciji v Mariboru padlo kar nekaj vprašanj iz publike za Izo Strehar in Lizo Marijino. Pa vemo, kako je ponavadi, kadar voditelj, v tem primeru Damjan Vinter, vpraša, če je kakšno vprašanje iz publike. Ponavadi traja, potem celo sledi kanonada vprašanj, ampak nikdar pa tako zgodaj in tako željno.

    Prasica je slabšalno ime za žensko, kakor se dopolnjuje naslov, najbrž tudi v želji po dopolnitvi profanosti, ki je en Google, denimo, ne trpi. Je pa hkrati naslov filma, po katerem bi še vedno lahko spizdil, pa lahko vidiš, spoznaš, občutiš, da od sebe pač ne moreš spizdit. In ko to ugotoviš, spoznaš sebe. Pa lahko celo narediš nekaj tako podlega, kot je spizdit cucka. Srčkanega cucka.

    Zato… Spizdevajte. Kolikor vas volja. Ampak največ boste naredili, če boste spomladi, ko pride film v redno produkcijo, spizdili pogledat Prasico. Res. Ker če nič drugega, kader Eve in cimra Blaža… Bo čez leta ali pa bi vsaj moral biti del kolaža kultnih, prepoznavnih, bistvenih scen slovenskega film. In Prasica je en (naj)boljših slovenskih filmov. Sedem vesen pove nekaj, vse pa občutenje v kinu.

    Tako. Zdaj pa… Spizdimo.

  • Kako je Vid Valič postal Phoebe Buffay

    Kako je Vid Valič postal Phoebe Buffay

    Bilo bi skoraj prelahko. Ono. To pa res lahko vsak. Sedeš za tipkovnico, prisloniš komolec, rigneš ali zaspiš in se že kar samo od sebe napiše. Kajti nič, ono reeees nič ni lažje napisati, kot to, da ti gre Vid Valič na živce. No, na živce. Ne ravno na živce. Vid Valič… Je tip, ki… Skoraj se ne da najti pravih, izbranih, primernih besed. Za to se moraš potruditi. Res potruditi. Ne moreš kar nekaj ukucat v fran.si. Že zato, ker se on tako prekleto trudi. Da ti gre še bolj na živce, da ga že iz spoštovanja skoraj nekaj kakor moraš imeti rad. Da ga prav, ono, rad nekaj kakor mrziš. Zato ne bi bilo pošteno, da bi tipkaril in pisunil, kako gre Vid Valič na živce na povsem nov način.

    Do zdaj. Do serije Vse punce mojga brata. Ko je postal skoraj Phoebe Buffay. Še ena tistih Voyo zadev, ki jo moraš videti v celoti, da lahko vsaj približno poštekaš. Iz pilota pač dobiš premalo. Vsekakor ne prilezeš do izvrstne kemije med Valičem in Beti Strgar. Ko energija, seksapil, dajta-se-že-dol navijanje kar šprica. Torej med Vidom in Kiki v seriji, ki ima ravno dovolj kratke 20-in-nekaj minutne epizode. Dvanajst delov, ki bi jih lahko bilo tudi deset, ampak nič zato. Vse punce mojga brata je gledljiva stvar. Večinoma precej zabavna. Ko se enkrat navadiš. Ker ko gledamo slovenske serije, pač malo traja. Razen če greš na Voyo gledat serijo za serijo. Potem ti pride v kri. U, zelo. Ampak o tem kmalu. Ker sicer bi bila hitra ocena, da Vse punce mojga brata ne pride blizu seriji V dvoje. Ampak saj niti noče.

    Foto: Zajem zaslona [Voyo.si]

    Predvsem si želiš, da bi bilo scen med Kiki in Vidom še več. Ker so njune glasne, podjebavanj polne izmenjave, četudi so nekatere skoraj copy-paste prevedene iz angleščine, kar se pozna, pa ne v dobrem smislu, tako mučne in močne. Da kar šprica želja po… Em… Po tem, da bi presegla, kako se že reče, narcizisem majhnih razlik. Ker, ja, podobna sta si. Itak. Sploh pa, ni ravno velikokrat, da bi si nekdo šel v slovenščini na ekranu tako prepričljivo na živce, da se vprašaš, če ta dva res samo igrata. Eno je namreč zamahniti, da Slovenci pa sitcomi ne gremo skupaj, drugo pa je, da kažeš s prstom in rečeš, da ti je nekaj kul ali ti gre pa na živce. Vse punce mojga brata premore slednje. V bistvu pooseblja Vida Valiča. Ko enkrat to vidiš, imaš mnenje. In to je uspeh.  

    Kiki in Vid se rada sovražita. Ne moreta, ne smeta, ne znata si priznati, da sta v bistvu za skupaj. Počneta vse, da ne bi bila skupaj. Ne da bi bila z drugimi, ampak da ne bi bila skupaj. Saj je serija tudi zato izrazito stereotipizirana. O, ja. Ampak v bistvu, ko se na predvidljive like in zaplete navadiš, je Vse punce mojga brata primarno pač zabava.

    Ne za najširši krog, zato pa tudi je na Voyu in malo verjetno je, da bi taka serija kdaj dočakala prime-time termin na tvju. Z razlogom. Če smo dovolj stari, pardon, mladi, potem je ključni zaplet nekaj, kar nam je lahko relativno blizu.

    Foto: Zajem zaslona [Voyo.si]

    Dva brata, ta priden Domen (kakopak Domen Valič), ki marljivo uči v osnovni šoli in ima punco Anjo (Ajda Smrekar), ki je diplomirana slovenistka brez službe, ter Vid, ki je seveda vse, kar Domen ni. Jebiveter, luftar, znajdi se model. Saj vemo, takim prej rata, danes pa sploh. Vse punce mojega brata ne bi mogla biti dlje od recimo tega, kar v podkastu Špilferderber z generacijo 1985, ki ji pripada, vsaki drugi ponedeljek razpreda Jurij Drevenšek.

    Čeprav je serija po svoje blizu tudi tegobam (pred)milenijske generacije. Vse punce mojga brata vzame namreč vprašanje stanovanja za ne nujno osnovni konflikt, vsekakor pa za gonilo odnosov. Kdo bo ostal v stanovanju. Kdo bo odrastel in kdo ne. Takoj, čez noč. Čeprav seveda ni čez noč. Prav za to gre. Za vprašanje, kdaj postaneš – odrasel. Karkoli naj bi ta beseda že pomenila. Statistika nam pri odseljevanju, ki mu pravimo »da greš na svoje, torej, da ti mama ne pere gat«, seveda v Sloveniji ni najbolj naklonjena. Razlogi, zakaj se končno odseliš, so različni. Vzroki tudi. Nemalokrat je razlog prav ljubezen in vse, kar (dobesedno) rodi. Šele potem nagruntaš vse ostalo. Če si seveda to lahko privoščiš.

    Na koncu ni ne Domnova ne Vidova krivda, da se morata bratsko pomeniti, kdo bo ostal v fletu, ker so najemnine tako svinjsko visoke. Prav tako nista kriva, ker sta njuni življenji drugačni. Čeprav očitki pričakovano letijo sem in tja. Bi naj ostal nekdo samo zato, ker ima fiksno službo, dopust, resno zvezo in debato o regresu pri kafe mašini? Ali pa naj se odselita fant in punca, ker sta pač dva in naj bi lažje napraskala keš? Še manj sta pa brata kriva, ker nista podedovala dveh stanovanj. No, saj že tega nista podedovala, najbolj groza ju je, ko, če se dobro spomnim, ata napove, da bi se lahko vrnil. Groza. In bi morali vsi ven. Vid, Domen in Anja. Če bi se to zgodilo, bi bilo serije konec. Pokaže pa, serija namreč, da je tudi to možno.

    Foto: Urša Premik

    Ampak ker lahko izbirajo, kar požene prvo polovico (prve) sezone, izbirajo na mnogotere načine, kako se bodo odločili. In v reakciji se »zgodi serija«. Konflikt med Domnom in Vidom je bistven. In po svoje uspešno komičen, kadar je resen, ker vsi odločitve ne jemljejo resno. Seveda je Domen uvideven do Vida. In Vid dokaj do Domna. Sta vendarle brata. Ampak vse bolj jasno postaja, da četudi med njima ni razlike v letih, se poznajo leta razlik. V čem? V izbiri karierne poti. Domen je šel po klasični poti. Do učiteljske službe. Do zveze. Do srajčke, miru, predvidljivosti. Vid pa… Življenje pač dojema sproti. Premosorazmerno. Zato se Domen ubada s tem, kako naj bi Vidu povedal za selitev. In seveda Vid razume, da se bosta selila Domen in Anja. Ko to spozna, pa ne ostane drugega kot ultimativni test.

    Zdaj… Omenil sem copy-paste prevode. Ki pogosto izpadejo prazno in vsiljeno. To v Sloveniji ne pali. Preočitno je. Saj kdaj tudi nasmeji, ampak na silo. No, ravno zato je tekma med bratoma nekaj najboljšega sploh, kar smo lahko doslej videli pri nas. Slovenija in akcija pač… Ne gresta najbolj skupaj. Pa saj ni akcija, četudi je. Ampak izbira šolske telovadnice in testa, ki smo ga dali vsi skupaj, torej za športno vgojni karton? Tisto tapkanje? Plezanje rikverc skozi one skrinje? Štemanje? Škoda le, da ni serija šla vse do merjenja kožne gube. Najbolj. Nor. Test. Sploh. Skratka, njuno miganje prepriča, ker je tako naše. Tega v Ameriki pač ne bi snemali, ker tega nimajo. Zato se Vse punce mojga brata mestoma tako obnese. Kakor je rekel Vid Valič za 24ur.com, ker sta z Domnom uporabila tisto, kar poznata.

    Serija sloni na osnovnem odnosu med dvema paroma. Enim, ki to je, in drugim, ki to noče biti. Sloni tudi na Vidovih odločitvah, Domen je statist v lastnem življenju, kar ga prav nič ne moti. Serija skuša namigniti, da je Vidovo življenje bolj zanimivo, ker Vid ne potrebuje nasvetov. Sam najbolje ve, kako se zajebat. Domen pa sprašuje svoje sodelavce, kako in kaj. In pri tem ne vidi, da se mu v zbornici ponuja sodelavka. Skuša slediti izdelani verziji svojega življenja, težava je le, da Anji prav to ni uspelo. Zato je skrita moč serije v ženskih likih. Kiki je najbolj močen lik, Beti Strgar jo suvereno upodobi, vbrizga ji karakter punce, ki se ne bo pustila, ki je neustrašna, ampak ne za vsako ceno. Sama nadzira svoj lajf, kolikor pač lahko. Ravno obratno kot Anja, ki bi bila najšibkejši lik, če ne bi bilo Domna. Anja po svoje pooseblja tisti del generacije, ki je pristal v škatli z napisom izgubljeno najdeno. Doštudirala je in ima resno zvezo. Ampak nima še prelomnega trenutka v življenju, da bi vedela, kdaj se je faks končal in odraslo življenje začelo.

    Foto: Zajem zaslona [Voyo.si]

    Kar je krasno. Pomensko in aktualno. Ker pokaže, da je meja tako zabrisana in specifična. Anja se trudi, čeprav se na trenutke še preveč. Letvica pričakovanj je postavljena očitno previsoko. Ni pa jasno, ali si je letvico postavila sama ali skuša slediti nekim družbenim normam. Jasno je samo, da spoznava, kako pridnim puncam vedno pač ne uspe. In da tudi pridne punce vedno ne ljubijo barab. Daleč od tega. Anja je ironično najbolj konfuzen lik, kar naj bi bil Vid. Pa ni. Vid vsaj ve, česa noče. Anja pa je povsem izgubljena, v vsaki priložnosti vidi usodni trenutek, pa naj gre za razgovore ali odnos s Kiki.

    Vse punce mojga brata je serija, ki izpolni svoj osnovni namen. Zabava. Ne vedno. Ni tako suverena, kakor bi lahko bila in kot se nakaže. Mestoma raje zavije, skoraj zbeži od ravno tistega dela, kjer je najmočnejša. Skozi situacije, ki niso nemogoče v realnem življenju. Bližje kot je realnosti, boljša je in bolj se tudi lahko nasmejimo. Humor je sicer velikokrat »Valičevski«. In ubira bližnjice, ko gre Vid naokoli po ogledih potencialnih najemnih stanovanj, ko naleti na najbolj očitne in bizarne primere. Nič narobe, le da seriji odvzame bistveno moč. In da kemijo med liki doživi le, kadar se v kadru ob drugih likih znajdeta Vid in Kiki.

    Najbolj stereotipiziane so sicer tradicionalne službe. Učitelj športne vzgoje (Nebojša Pop Tasić) ali policistka (Tijana Zinajić) sta tako očitna, da bi težko bila bolj. Pri čemer navduši zlasti Tijanićeva, ker premore večplastno banalnost. Ampak vse to so bolj »gagi«, občasni štosi, ki zapolnijo minutažo posameznih delov. Sicer so ti liki vselej le obrobni, nikdar ne bodo prevzeli pobude v meri, da bi zares zasukali zgodbo. Tako se Vse punce mojga brata zdi kot serija, ki je odvisna res predvsem od Vida. Ampak četudi se občasno serija izgubi, ker pozabi, kaj je osnovni problem, je morda prav zaradi tega tako aktualna. Pa naj bo to nor rojstni dan ali dejtanje.

    Solidna serija. Ni presežek, je pa čisto okej za konec dneva. Ni V dvoje. Ker tam je trojček, denimo, povsem drugače posegel v razplet zgodbe. Bo pa zelo veliko povedalo, ali bo Vse punce mojga brata dočakala drugo sezono. Številke (več kot 250.000 ogledov v prvih dveh tednih) dvigujejo palec gor.

    Bis. Nerad dajem trojke za oceno, res ne, ampak za prvo sezono je ravno tu nekje. Mestoma gre k štirki, tu in tam pade na dvojko.